拍攝《藍色大門》的易智言導演當年發掘了僅17歲的桂綸鎂和陳柏霖，睽違十二年的長片作品《行動代號：孫中山》繼續撥動平凡的美麗，探索青春的熱烈瘋狂。電影更令導演獲台北電影節最佳編劇和金馬獎最佳原著劇本的獎項。

MM: MOViE MOViE

CY: 易智言

HY: 詹懷雲

HT: 魏漢鼎

MM: 你說過每次製作電影也先要找到心中的悸動，那製作《行動代號：孫中山》來自於什麼？

CY: 悸動，不一定是感動，有時候可以是憤怒，也可以是哀傷，但心裏面一定要有種感覺我才可以開始寫劇本。如果沒有那麼一種感覺，隨便拍電影我覺得很浪費。那《行動代號：孫中山》，其實開始於一種憤怒。對於台灣社會的不公平、多於一代人的貧富差距，感覺到自己必須說一些話。

MM:為什麼選廢棄的孫中山銅像，有什麼含意?

CY: 孫中山在台灣的社會裏，表面代表了錢；台灣的一百元大鈔上印著孫中山的頭像，對台灣觀眾而言孫中山跟金錢是直接連上。電影內的一群窮小子，想辦法籌錢，只好把念頭動到學校裏的孫中山銅像上；能把銅像賣走換錢的話，問題便可解決了。對一班窮小子而言，孫中山便等同於金錢。較深層的意思是改革。孫中山是個革命家、國父，一百年前他看到社會的不公義，便提出了改革。期望社會能合乎大家的理想，進步為一個更健康和快樂的社會。在電影中，這群小朋友透過偷銅像，對自身有更深認識；明白要改變生活環境，不能只靠偷偷騙騙。反之必須從自己開始，對社會提出一些革新，才可合乎心中的理想。

MM:為什麼要主角們要戴上美少女戰士面具行動和拍海報？

CY: 我們曾想跟日本動漫美少女戰士合作，可是因版權費和審查的問題拖延良久，後來來不及了，便採用美術指導設計的面具。倘若是自己設計，可以改成恐龍、猴子，甚至妖怪，而後來還是決定要美少女漫畫的形式。因一群男孩帶著美少女面具去偷銅像是提高了荒謬感；另外，更深層的意義是戴上了面具便代表了普羅大眾。他們的身份，連帶性別也隱藏起來。由於貧窮或社會問題不只是男或女的問題，也不僅是一小撮人，乃是一般人，是普羅大眾的經歷。

MM:導演當初是如何在茫茫人海裏選中詹懷雲和魏漢鼎？

魏漢鼎(左)、詹懷雲(右)

CY: 跟發現桂綸鎂和陳柏霖一樣，也是在西門町路上看到這兩位小朋友，就問他們願不願意拍電影。他們說願意，經過試鏡和綵排後決定演這兩角色。找了一年，看過上萬人之後才挑選出來。

MM: 跟易導演的合作甚麼感受？ 

HY: 導演拍片的時候比較嚴肅，可是他私底下是很會開玩笑。

HT: 導演的人很親切，他引領演員拍戲時喜歡採用貼近我們生活方式的解釋。假如我現在要演一個憤怒的情緒，他便會叫我想像班上有個很討厭的同學。

MM:可否談談導演如何訓練你們演戲？

HT: 他用肢體表演作訓練，其實我也不清楚有甚麼作用，但導演會放音樂，要求演員們跟著音樂隨意律動。另外會讀不同角色的劇本，像我也有讀過阿左的劇本。

MM:演員們拍攝有什麼難忘的經驗嗎？

HY: 我們在西門町比警察追的一場，雖然我跑得沒比小天多，但因那天吃多了宵夜，跑了很久之後就很想吐。導演卻說要繼續拍攝，沒辦法只好硬撐著跑，拍出來感覺其實很累。有一場所有同學躲起來，但我沒地方躲唯有戴著面具學石像一動不動，演完之後自己回看也覺得很好笑。

HT: 銅像掉下來，然後我們在路中間打架那場很深刻。當天很晚，路上也有車，現場又混亂得很，在路上打滾時手腳都有擦傷。

電影預告片：