藝術玩具（Art toys）過去十多年有價有市，「藍籌」如奈良美智、村上隆等藝術家的出品更早已登上拍賣場。標價過千上萬的搪膠公仔為何能引起排隊搶購？游走於藝術與商業之間的80後黃偉傑就指，相較數十萬、過百萬元的畫作，藝術玩具更易入手，也有助藝術家打開市場。

 

亞洲青年創作平台APPortfolio主席黃偉傑近年看準藝術玩具收藏市場，為藝術家生產限量雕塑，亦助其增加曝光。旁為日本藝術家空山基的機械人滑浪雕塑。

 

　　修讀設計、精通品牌營銷之道的他，8年前成立亞洲青年創作平台推廣藝術家，近年並將藝術家的平面創作「立體化」製成限量玩具，製造收藏需求，同時他也助品牌結合藝術元素打造形象，K11、連卡佛等都與其合作。他相信將藝術融入生活場景，能令藝術更易普及。

 

　　3月底，時裝店連卡佛一個與藝術家聯乘的開幕活動出現人龍，日本插畫藝術家空山基設計、限量400個（售價700元）的銀色小熊公仔首日已沽清，另外限量500件（售價1.4萬元）、以其標誌性題材——機械人為靈感的金屬銀色雕塑，亦在數日後被認購一空。

 

　　一位約30多歲的男買家一邊告訴記者：「我喜歡儲藝術玩具，就像有人喜歡儲波鞋」，一邊指向牆上的空山基版畫，示意工作人員下單。同場還有印着平面設計師Craig & Karl和柏林藝術家組合ZEBU等作品的限量滑板、杯碟等，售價更大眾，吸引年輕顧客駐足。

 

令更多人擁有 傳播率更高

 

近年不少品牌都樂於借力藝術做推廣，連卡佛今年就推出與多位藝術家聯乘的滑板等獨家限量產品，冀為顧客帶來更多選擇。

 

　　「過去5年不少品牌都想和藝術接近。」為連卡佛和多位藝術家牽線的黃偉傑（Keith Wong）畢業於理工大學時裝設計系，英國中央聖馬丁藝術學院設計研究碩士，曾在中文大學、倫敦時裝學院等兼職教授品牌經營，亦從事品牌策劃、廣告、策展等。

 

　　他從英國返港後，有感本地設計師及藝術家較內斂，於是成立亞洲青年創作平台APPortfolio，出書在兩岸三地推廣年輕設計師及藝術家。近年愈來愈多企業及品牌樂於採用藝術元素打造形象，自認能與藝術家溝通、亦了解品牌營銷之道的他，又扮演連接藝術與大眾市場的橋樑，新世界旗下藝術主題商場K11創辦初期，他就曾為其策劃多個新銳藝術展。

 

　　黃偉傑近年一邊助藝術家謀生計，物色有潛力的藝術作品，在內地設廠生產成限量雕塑，一邊為商界運用藝術出謀獻策。「藝術家畫作或要價20萬，非人人能負擔，若將作品立體化，化成200個限量雕塑或製成版畫，每人只需1,000元就能擁有。且藝術玩具被更多人擁有，或比畫作有更高傳播率。」

 

APPortfolio去年在網上推出西班牙藝術家Javier Calleja的200件雕塑玩具，30秒售罄。

 

　　曾在香港巴塞爾藝展展出的西班牙藝術家Javier Calleja去年與他合作，推出200件原價3,580港元的公仔雕塑，網上開售30秒就告罄，現二手市場價最少已達1.8萬元。他指，收藏者大都樂於在社交媒體展示，體現自己品味的同時亦令藝術家有更多曝光，有些人更把雕塑帶到不同場景拍照上傳，「若將一些品牌元素融入其中，會有理想的宣傳效果。」

 

與藝術掛鈎 品牌打造形象

 

　　過去確有不少品牌與藝術成功結合的例子，從10年前藝術家村上隆牽手LV，到近年Gucci引入街頭藝術令品牌重生，黃偉傑認為，藝術元素有助打造品牌的差異化，「如大家都是牛仔褲品牌，若和藝術掛鈎，可製造話題，又如連卡佛等買手店會推出獨家限量產品，突出品牌。」

 

　　惟他指出，大部分商家在使用藝術元素初時不知應用何形式去實現，且因較難計算投資回報，或令其卻步。「最難是教育藝術家和商家雙方，將兩者融合。很多時候會將品牌已有產品結合我們的限量作品銷售，後者雖很快售罄，但仍吸引愛好者排隊，不想空手而歸，就會帶動其他產品。掌握推出節奏和產品組成是關鍵。」

 

融入生活 藝術易普及

 

　　過去10年各界運用藝術元素的方式層出不窮，他認為未來會汰弱留強，「例如生產技術提升，令優質作品可留在市場上更久，具收藏價值，質素差的則被淘汰。」

 

　　他又指，畫作掛在咖啡室或比掛在畫廊更易接觸大眾，令藝術融入生活場景，對普及藝術是重要一環。

 

Source: 香港經濟日報

• 

全新節目《說說心理話》青少年不可以戀愛！？真實個案講述驚心動魄經歷► 即睇