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　　《第96屆奧斯卡金像獎》結果出爐，一如早前預測，大熱電影《奧本海默》（Oppenheimer）和《可憐的東西》（Poor Things）成為大嬴家，當中《可憐的東西》除了讓Emma Stone獲得人生第二個奧斯卡影后殊榮，電影更獲頒最佳美術設計、最佳服裝設計和最佳化妝與髮型設計。

 

 

　　在充斥商業電影的荷里活世界中，Yorgos Lanthimos的作品，就如一片藝術的淨土。從《聖鹿之死》（The Killing of a Sacred Deer）、《單身動物園》（The Lobster），到今天要說的《可憐的東西》，Yorgos Lanthimos也以誇張和超現實的拍攝手法，探討這個社會中，我們深知卻從不主動提的出來的事。

 

 

科學女怪人成長記

 

　　《可憐的東西》改篇自蘇格蘭作家 Alasdair Gray的同名小說作品，在Yorgos Lanthimos的手上，譜寫出主角Bella（Emma Stone 飾）從誕生、青春期（也是反叛期），到長大成人的故事。簡單來說，就是一個天真小女孩，踏上尋找自我的旅程。

 

　　Bella由科學家Dr. Godwin Baxter（Willem Dafoe 飾）一手創造而成，這位醉心人體研究的科學怪人，一天在橋底救起了跳海身亡的女子Victoria Blessington，把Victoria腹中嬰兒的大腦移植到她身上，Bella由此誕生。電影初段的Bella有著成年女子外貌，行動卻如一名初生嬰兒，只懂說些簡單字句，如「神」（God），這個「神」字是他對「父親」Dr. Godwin的稱呼，亦意指Dr. Godwin就是創造Bella的「神」。

 

 

　　就如一個小孩的成長般，Bella漸漸長大，對外面的世界變得好奇，即使父親也為她挑選了未婚夫，她仍決定要跟放蕩律師Duncan Wedderburn（Mark Rufflo 飾）到里斯本探險，離開從小長大的家庭，電影畫面亦隨Bella的成長，漸漸從黑白色變成七彩鮮明，正如Yorgos Lanthimos所說，這部電影從劇本、拍攝到呈現手法，也是從Bella的角度出發，觀者所看到的，就是Bella眼中的世界。

 

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「性愛」和「自由」

 

　　Emma Stone的赤裸演出，是電影的最大賣點，亦是看畢電影後，我更喜歡Emma Stone的原因，並不是因為看了她全相，而是她在床戲的部分，把Bella對「性」這回事的未知和愉快感，徹徹底底的呈現出來，電影畫面色情，但看著毫不色情。

 

 

　　這套電影的主軸，很簡單，就是「性愛」和「自由」。一天Bella睡醒後，全身赤裸的她彷彿得到了這生從沒有過的體驗，這時畫面停在了Bella雙腿的近鏡，緩緩傳來她的呻吟聲，這是她第一次對自己身體的探索。及後在她吃早餐時，拿了一個蘋果來滿足自己，這亦令我不禁聯想起《聖經》中的「禁果」，吃了禁果，Bella的「反叛期」亦由此開始。

 

 

　　對Bella來說，性高潮既是愉快、亦不是甚麼不可告人的事。當她想和自己後來的未婚夫Max McCandless（Ramy Youssef飾）分享自己的喜愉時，看到如此情景的Max便馬上叫她停止在人前自慰，說出一句：「在文明社會我們是不會這樣做的。」

 

　　這簡短的一句，在我眼中是整套電影的刻心思想 ── 「社會規範」。在文明社會，我們要按著各式各樣的規條生活，男生穿裙子、女生剃光頭，是奇芭；把性愛放上檯面公開討論，是污穢；我們看似自由，卻從不自由。

 

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　　誰才是可憐的東西？

 

　　自小寸步不離家的Bella，不懂何謂社會規範，只知道性高潮令自己開心，便沉醉在性愛之中，她並不為自己的行為感到羞恥，因為她不被任何社會規範束縛，她才是完全自由，正如Emma Stone所說：「Bella不知道如何要為這些事情感到害羞或需要隱藏。」

 

 

　　經歷不斷的性探索、冒險旅程後，Bella和Duncan錢財盡失，二人流落巴黎街頭，身無分文之際，Bella走進了妓院，發現能透過性賺取金錢，這亦是她的人生轉捩點。Bella當上了妓女，邊工作邊讀書，此時的她，已不再是當初的小女孩；Duncan看不起當上妓女Bella，但在Bella眼中，她只是靠自己勞動賺取收入，又何罪之有？

 

　　Bella的成長過程，道出了女性主義和身體的自主權。當沒有任何社會規範時，我們的生活會是怎樣的模樣？電影取名《可憐的東西》，指的是Bella嗎？不，最後的Bella並不可憐；那麼可憐的，是你和我嗎？

 

《可憐的東西》預告