Art & Living

30/09/2021

Andy Warhol 首件數碼作品、360度沉浸式藝術體驗!Digital Art Fair Asia於香港開幕,200件數碼藝術品等你發掘

#Art & Culture #Digital Art Fair Asia #NFT藝術 #Artcation

    今年藝術界的熱話,已經不再局限於藝術家做了甚麼驚天地的舉動,而是掀起陣陣嘩然的NFT藝術。

 

  在瞬息萬變的發展下,藝術與科技亦隨之結合,雖然數碼藝術不是甚麼新搞作,但在傳統藝術市場上,甚或在香港都並非主流,然而,今年在NFT區塊鏈的推動下,以往的數碼藝術所面臨的一個擁有權、儲存及交易的問題似乎找到了出口,這股熱潮自然而然的在世界各地卷席而來。

 

 

  以數碼藝術為主的Digital Art Fair Asia日前終於在中環開幕,展覽分為五個展區——IMMERSE、PIONEER、PRESTIGE、VIRTUAL和INSPIRE,共展出200件不同類型的數碼藝術及NFT作品,包括虛擬實境、數碼攝影、錄像、動畫等,還有滿足視覺感官的沉浸式藝術體驗空間,讓人流連忘返。

 

  Digital Art Fair Asia作為亞洲首個以藝術科技、數碼藝術為主的博覽會,有別於以往的傳統藝術博覽會,展覽涵蓋多種體驗模式,讓人了解及感受數碼藝術的多面向,互動式的作品亦增加觀者的參與及興趣。今次,不如走進展覽,一睹數碼藝術帶來的體驗。

 

 

Highlight #1

The 360° Immerive Art Room Experience by Reefik Anadol

 

 

 

  在離門口處不遠的IMMERSE Zone是多媒體藝術家Refik Anadol的作品,出身於土耳其的他擅長於將科技與藝術結合,喜以多媒體及數碼為創作,以沉浸式的體驗呈現。今次展出的作品是一個以LED Wall和鏡面元素打造的360度的沉浸式藝術體驗空間——《Machine Memoirs: Space》,隨機變幻的影像衝擊視覺感官,步入其中,宛如置身異度空間,讓人沉浸於所營造的氣氛中,帶來短暫的抽離感。

 

 

同場還有Refik Anadol的八件NFT作品,展出後,將於蘇富比拍賣。

 

Highlight #2

Henry Chu《區塊鏈鋼琴》

 

 

 

  走到PIONEER Zone,可見到一部黑色的長形鋼琴,琴面是虛擬貨的實時變動,猶如股票市場,每秒更新實時狀況。這件作品名為《區塊鏈鋼琴》,鋼琴的88個鍵盤對應著88種虛擬貨幣,且不同貨幣會有不同音色,鋼琴可連接虛擬貨幣的賬號,且可選擇交易的貨幣,而每次交易則需要按下鋼琴鍵,交易的同時,會發出相應的音色,藝術家Henry表示,這件作品是將每次交易與買賣的行為藝術化。

 

 


Highlight #3

Willie Chung & Kurt Chan《「物語」之視覺日記展覽》

 

 

 

  步入上層,可以欣賞到由收藏家Willie Chung和數碼藝術家Kurt Chan聯手舉辦的「物語」之視覺日記展覽。展覽主題是關於「九龍皇帝」曾灶財從未展出過多十件作品。適逢財叔誕生100周年,這個展覽亦是向他致敬。

 

 

  首先,映入眼簾的是一個互動式的裝置,是財叔以毛筆書寫的「墨寶」,以數碼形式投射於牆面。有別於以往所見,這件塗鴉作品並沒有以全貌示人,其特別之處在於,觀者可拿著所提供的「電筒」,照射於牆面,以窺視的角度聚焦作品的局部,讓觀者更認真的尋找當中的趣。除外,展覽中還有財叔與Willie共同創作的Visual Diary。看著這些文字、圖像、拼貼等元素所組成的日記,彷如尋到財叔筆下,以毛筆書寫之漢字的靈感來源與絲絲關聯。

 

 

 

 


Highlight #4

Andy Warhol《Untitled(Self-Portrait)》

 

 

 

  Andy Warhol的版畫就看得多了,不知他的數碼作品你又聽過沒?展覽尾段,是不同的數碼藝術,其中包括Andy Warhol於1985年以數碼藝術創作的首件作品——《Untitled(Self-Portrait)》。Andy Warhol曾於1986年說過,「在未來,每個人都能成名15分鐘。」,而這件創作於數字時代開初的作品,於今年六月在紐約佳士得以NFT形式,以$338萬美元高價成交。


Highlight #5

Beeple《B.20》

 

 

 

  此外,還有今年備受矚目的數碼藝術家Beeple的最新作品——《B.20》。作品同樣以數碼藝術為媒介,但並不做發售。其JPG作品「每天:最初的5000天」作為佳士得首個NFT拍賣以天價(約5.4億港元)成交的作品,是繼Jeff Koons和David Hockney後,躋身全球最貴的在世藝術家,讓人不得不留意。

 

 

 

  除了上述的Highlight Pieces,同場還有不同的數碼作品、虛擬實境和VR體驗。當中包括NFT藝術家Krista Kim與德國錄像藝術家Efren Mur及音樂團體Ligovskoï合作的最新NFT作品——《Superblue v.2》,以禪花園為主題,數碼科技為載體,嘗試帶來一個讓人冥想的體驗。還有不少關於香港城市面貌的數碼攝影,均出自不同國籍和文化背景的攝影師之手,如Sean Foley、Derry Ainsworth、Andy Knives、Surreal HK、Jeremy Cheung等,在獨特的視覺及個人風格的詮釋下,可以看見不同面向的香港。

 

  若想了解更多關於數碼藝術與NFT,就可以留意DAFA帶來的一系列講座!

 

Digital Art Fair Asia

 

展期:2021 年 9 月 30 日至 10 月 17 日

地點:香港中環皇后大道中59至65號泛海大廈

詳情:https://www.digitalartfair.io/

 

30/05/2024

鄺萬春個展「岑樓暮色」:當室內成為了室外,人還需要追求著甚麼?

#Art & Culture #展覽 #藝術展覽 #鄺萬春 #鄺萬春個展 #岑樓暮色 #Contemporary by Angela Li

 

  人們自古迄今一直在築建安穩的家,嘗試在室內塑造合適的天氣。然而在每一個周末,有一些人就會衍生想要到山上走上數個小時的念頭,承受著隨時都會死去的可能進行一段探險旅程。曾經認識一位友人,她的整個旅程只會在酒店渡過;長途跋涉從香港乘搭飛機到越南的芽莊市,然後就只是在酒店和機場之間來回。我也曾取笑友人的旅行方式,但是這一種悠然的生活態度,或許就是人類一直所渴求的。人生充滿著矛盾,我們奮力追求一種舒適感,卻還仍然需要讓自己知道危機是存在的。藝術家鄺萬春現於Contemporary by Angela Li畫廊舉辦個人展覽「岑樓暮色」,以一系列糅合水墨和礦物顏料的作品,呈現室內與室外環境之間的情感羈絆。

 

鄺萬春個展「岑樓暮色」。(圖片來源:Contemporary by Angela Li)

 

  鄺萬春為此次個展的主題作出闡釋:「湖水的流動呈現出生命的節奏和變化,能夠反映存在和永恆。我在畫作中,除了戶外景緻,還融入了室內元素,這種融合可加深畫作與生活的聯繫,並豐富時間的敘述。透過這種方式,我傳達著人與自然、內在與外在之間的和諧關係。」藝術家之前的作品主要描繪中式建築物及山水;此次的畫作迎來了一個全新的氣象,呈現著典雅與玩味共存的氛圍——彷彿刻畫了藝術家自身被埋藏著的童心。

 

鄺萬春作品《沿途》(2024年)。(圖片來源:Contemporary by Angela Li)

 

  《沿途》所描繪的似是一個車廂的場景,微醺燈光伴隨窗外的水上景色,其中的畫面亦猶如重現在展覽內的《水仙》及《空谷幽蘭》。從車身延伸的木桌承托著正在冒煙的飲品和瓶子,墨綠的卡座讓水藍色的橢圓袋子安睡,地上則放置著帶有山丘和夕陽刺繡圖樣的地氈。場景中的所有物件都合乎情理,只是其中地氈的出現讓觀賞者反思,或許眼前的不是一個正在移動的車廂,而是一家咖啡廳或是酒吧,其中的風景亦其實只是一個播放著戶外景色的螢幕。

 

鄺萬春個展「岑樓暮色」。(圖片來源:Contemporary by Angela Li)

 

  人在旅行時想念自己的家,安在家中的時候則想要出走。對於很多人來說,人生的理想狀態就是可以一直走往最高點。人們堆砌著自己的經歷,嘗試閱覽更多未知的景色,卻在中途迷失了方向。當室內成為了室外,人還需要追求著甚麼?我們在人生中沉溺於一種不安的感覺。

 

鄺萬春個展「岑樓暮色」

日期:即日至 2024 年 6 月 29 日

時間:10:00—18:30 (星期日及公眾假期休息)

地點:上環荷李活道 248 號 | Contemporary by Angela Li 畫廊

查詢:Contemporary by Angela Li

 

 

#Guerlain彩妝教室 #Watches and Wonders 2023 #Art Basel 2023 #接吻 #男男女女 #artmonth #Watches & Wonders 2022 #Watches #2022vdaylove #2021xmaslove #2021xmasgift #腹部繃緊 #北宋汝窯器 #親密 #Gym Come True
more on etnet.com.hk