Art & Living

　　每年三月是藝術盛事聚集的時候，當中有巴塞爾藝術展、亞洲當代藝術展、藝術中環等大型展覽。如果你跟筆者一樣，想率先在藝術的湯池沉浸一下，就要去逛逛香港畫廊舉辦的展覽！雖然論排場，它們不及大型展覽來的兇猛，但也不要小看其中的作品。

　　說到藝術最吸引的地方, 筆者認為在於它不會受到任何形式和表達手法的影響，所以今次介紹的藝術家和展覽，包括了畫作、攝影作品、影像和雕塑，讓大家多元化地感受藝術氣息。

ArtisTree - 雷內．馬格利特：「影像透視–照片與錄像」

　　雷內．馬格利特（René Magritte，1898/11/21-1967/8/15）是一名比利時超現實主義畫家。今次比利時馬格利特基金會聯同太古地產ArtisTree及歐洲獨立藝術圖書出版商Ludion攜手策展發布於亞洲及歐洲從未曝光的作品，將於展出雷內．馬格利特在1914年至1967年期間創作的珍貴照片與錄像，當中包括132張相片原檔及8套影片。他過往的畫作一向以詼諧為主，作品中點點黑色幽默總是令人意想不到，不知道今次展出的照片和錄像是否也會有不同的驚喜呢？

René Magritte and The Barbarian (Le Barbare), London Gallery credit to Private collection, Courtesy Brachot Gallery, Brussels

The Giant (Le Géant), 1937. Paul Nougé on the Belgian Coast credit to Private collection, Courtesy Brachot Gallery, Brussels

展覽資料

日期：2018 年 1 月 19 日至 2 月 19 日

時間：早上 10 時至晚上 8 時（星期一至日）

地址： ArtisTree - 鰂魚涌英皇道 979 號太古坊康橋大廈 1 樓

備註：展覽於 2018 年 2 月 15 日將開放至下午 4 時，並於 2018 年 2 月 16 及 17 日關閉。

免費導賞團:（由1月25日至2月10日）

更多詳情亦可瀏覽ArtisTree網頁。

Perrotin貝浩登 - 加藤泉：「Untitled」

　　加藤泉（Izumi Kato，1969-至今）是一名日本藝術家，繼香港，巴黎和紐約展覽後，今次是他在香港的第二次展覽。今次的展覽作品為「無題」系列，有雕塑和畫作。他的雕塑作品採用了在海邊拾到的天然花崗岩，經挑選紋理和形狀過後，不作任何琢磨而直接在上面塗上顏料進行繪製。很喜歡他的作品頗為創新和大膽，利用天然物料的獨特再Highlight天然存在的美感。而畫作方面的創作主題仍然是人像。但是他利用不同畫板，顏色，線條而拼接的人像又確是有另一風味，作品創新，大膽。

Untitled, 2017

Wood, soft vinyl, acrylic, pedestal 189*44*50 cm

Untitled, 2017

Stone, wood,,acrylic, pedestal 131*25*25 cm

Untitled, 2017

Oil on canvas, wood frame with plexiglass cover 68*28.5 cm

展覽資料

日期：2018年01月19日-2018年03月17日

時間：上午11時至下午7時（星期二至六）

地址：香港中環干諾道中50號17樓

電話：+852 3758 2180

Alisan Fine Art藝倡畫廊 - 金昌民：「大自然的節奏」

　　居住於香港的藝術攝影和風景攝影師金昌民，於2016和2017年參展於香港巴塞爾藝術展，他的大部分限量攝影作品皆得到了收藏和認可。今次在藝倡畫廊展出以大自然為題的作品，名為「大自然的節奏」。大自然作品時常都有人用，但是從作品中可以看到他用不同的角度去探索的大自然之餘，還可以看到他是如何巧妙的將大自然各種各樣的形態呈現出如畫一般唯美的風景照。

夫婦岩

2016三重縣, 日本 | 90x90cm | 攝影-Hahnemuhle攝影純棉超亮白啞光面藝術紙上典藏數位印刷

河川七

2015 | 107x71cm | 攝影-Baryta相紙上典藏數位印刷

河川三十三

2017 冰島 | 150x100cm | 攝影-Hahnemuhle攝影純棉Baryta相紙上典藏數位印刷

展覽資料

日期：2018年01月24日-2018年03月02日

時間：上午10時至下午6時（星期一至六）

地址：中環展覽空間/香港中環擺花街1號一號廣場21樓

電話：+852 2526 1091

De Sarthe德薩畫廊 - 梁半：「拓荒者日記」

　　梁半：「人們對不斷進步的文明的理想化詮釋，掩蓋了更為複雜的現實中我們與自然和荒野的緊密聯繫。」

　　梁半，一個來自中國的當代藝術家。擅長於將各種媒介的創作，以綜合藝術的形式去表達想法。有人將他的創作方式歸類於「拾荒者」。今次展覽只有僅僅四個作品（《海島烏托邦》影像裝置、《霓虹荒野：納斯卡線》、《good times  bad times》雙道視頻、《逮捕》視頻），但已經足以去詮釋他對文明與自然之間的見解。他的創作手法相當貼近於當代藝術，尤其喜歡在文化和傳說中挖去信息再去結合現今社會作為思想，可謂帶出各種社會議題，引人深思。

《海島烏托邦》影像裝置，單頻錄像1’40”，裝置

《good times  bad times》雙道視頻，3’00”

《逮捕》視頻，單頻錄像，2’17’

展覽資料

日期：2018年01月27日-2018年03月17日

時間：上午11時至下午7時（星期二至六）

地址：香港黃竹坑道21號環匯廣場20樓

電話：+852 2167 8896

　　身邊某後生專才女封林峯為偶像，斥資3億的電影《九龍城寨之圍城》開鑼，在某謝票場跟他合照，放上IG Story，我才如夢初醒，繼而被各類電影花邊洗版，包括美術總監麥國強講解如何在屏山公立達德學校及西貢成豐片場等地「重建」九龍城寨、伍允龍面對挑機觀眾的武德及氣量，當然還有林峯剔除電視味，煥然一新的演技，雖然或如友評價它是「一套拍得很靚的武打片」，統統湊成熱話。

　　很多人對城寨存有不同幻想——城外的人好奇走進去，城內的人又渇望走出來。至於我，每當提起九龍城寨，必會想起小時候長年受哮喘病之苦，母親遍尋良醫不果，因緣際會，卻在香燭店忽獲介紹到九龍城東頭村道某處看張x芬醫生。她從內地來，住城寨，像其他從內地來的牙醫一樣，除了懂西方醫學知識，也懂一點古方偏方，雙管齊下，我的哮喘才漸漸好起來，最終並得以「斷尾」，可以再上體育課。

　　那些年，每次覆診，坐車轉入東頭村道，必會經過見到候王廟，也會在城寨附近蹓躂，碰過住在東頭邨22座的劉克宣（1904-1983），記得是剛播出《執到寶》（1980），不久便驚聞他逝世；也在城寨裏掏錢買第一本小說，關於中國民間奇談；初中時，曾在李惠利工業學院（後來變成香港專業教育學院）上金工與木工課，都是難忘的經驗。

　　電影說的，當然不是這些，畫面重塑了那些龍蛇混雜「三不管」的狀態，但更重要的，西方學術界關注九龍城寨，因它的破格建築特色，無論功能及規劃，縱橫交錯，亂中有序，記得香港電台某記錄片，便曾描繪出，不同類別的店舖，例如士多、雜貨舖、診所、餐廳，甚至住宅，都共用同一出入口——即是說，出入經過某個住宅客廳，也是等閒。

　　外國攝影師 Ian Lambot 和 Greg Girard在80年代末開始，花了五年時間，在城寨拆卸前，詳細拍攝內裏這些建築細節，記錄並輯成《City of Darkness: Life in Kowloon Walled City》（早幾年終發行中文版）。我認識前者，曾與他共事，翻譯其他關於建築設計的書。每次提起城寨，他都說那些「出出入入」的奇遇，包括如蟻洞的通道，是如何讓他大開眼界。

翻查資料，後來日本的可兒弘明帶領他的研究隊伍，深入城寨量度間隔，成書《大図解 九龍城》。有日本朋友告訴我，記得當年拆卸，日本電視台還現場直播，對此甚為重視，香港這邊只因普羅大眾認為它是貧民窟，便沒反對拆卸，失掉這重要建築群。

　　已故掌故家魯金（原名梁濤，1924-1995）著《九龍城寨史話》，考證史實，例如二次大戰時，日軍一度把城牆拆去，充作興建啓德機場的材料，也附添詳細清拆建於1847年的城寨。有時候想，若九龍城寨還在，每年可吸引多少遊客訪港？90年代保育議題聲音還未普及，遑論這段殖民地時期的「黑歷史」，政府除之後快，待至近年乘懷舊風潮，但若操之過急，過度賣弄昔日情懷，又難免墮進既”kitsch"（媚俗）且三不像之路。