Art & Living

　　很多人搭飛機很喜歡坐窗口位，原因之一是可以俯瞰腳下的景色，用另一個角度欣賞這可愛的地球。早前航拍分享網站Dronestagram及National Geographic就舉辦了2017國際航拍攝影大賽(International Drone Photography Contest)，一起來看看得獎作品，以新角度探索熟悉的地方。

自然類

第1名　Provence, summer trim (攝於法國普羅旺斯)

攝影師：jcourtial

第2名　Infinite Road to Transylvania (攝於羅馬尼亞)

攝影師：Calin Stan

第3名　Ice formation (攝於格陵蘭)

攝影師：Florian

人物類

第1名　End of the line by (攝於美國新澤西)

攝影師：Martin Sanchez

第2名　Waterlily (攝於越南湄公河)

攝影師：helios1412

第3名　La Vijanera (攝於西班牙坎塔布里亞)

攝影師：feelingmovie

城市類

第1名　Concrete Jungle (攝於杜拜)

攝影師：bachirm

第2名　Dawn on Mercury Tower (攝於莫斯科)

攝影師：alexeygo

第3名　Peace (攝於西班牙馬德里)

攝影師：luckydron

創意特別獎

Two Moo (攝於南非)

攝影師：LukeMaximoBell

Ugo le marin (攝於法國)

攝影師：rga

Next Level (攝於法國)

攝影師：macareuxprod

　　二十世紀，有那麼一群藝術家為了尋找新的衝擊，離開了腳下的大地，轉折來到香港的港口，漂洋越海地前往未知之地。有些去了法國，有些則去了意大利，展開了旅居生活。後來，有些藝術家回來了，有些則沒有。

霍剛

　　在米蘭旅居逾半個世紀的藝術家霍剛則在十年前返回台灣，直到今天。霍剛師承李仲生，是東方畫會的創辦人之一，成員還有蕭勤、夏陽、吳昊、蕭明賢、陳道明、李元佳、歐陽文苑，在當時被稱為「八大響馬」。響馬有強盜之意，皆因畫會有著突破傳統框架的理念，但卻不是單方面接收西方藝術；雖然當時已有主張現代藝術的五月畫會，但於50年代的台灣而言，這些理念還是非常叛逆及超前的。

　　霍剛1932 年生於南京，7歲時隨家人移居重慶，19歲時再到台灣，隨後因想探索前衛藝術而遠赴米蘭，這一去就是半個多世紀。步入耄耋之年，霍剛依舊保持開朗的心境，言語間透著幽默與活力，完全看不來已經步入了人生的第九十一個年頭。他連續數月舉辦展覽，先來香港（交易廣場）——這個從台灣到米蘭追求藝術夢想的中轉之地，後到南京（金陵美術館）——回歸出生之地，以《再遇・歸來》為名，展示了他畢生遊走在東西方文化的精髓。

金陵美術館《回故鄉》霍剛藝術大展展覽現場

在畫裡尋自己

　　從傳統書畫到超現實主義，再到抽象，每每轉變，都是霍剛尋找「自己」的旅程。回想起對西方藝術的啟蒙，霍剛直言是找到了老師——李仲生。他還記得當時李仲生老師問他，想學甚麼畫？這個問題問把他問呆了，他心裡想，他就是來學畫的。隨後，李仲生解釋：「畫有兩種，一種是技術上，就是畫得好、畫得像；一種是學理上，就是理論。」霍剛回答後者，李仲生當下便說，那你從前所畫的，都是錯的。

　　霍剛當時聽得是一頭霧水，不過後來他也悟出來了，「其實說的就是要懂得如何表現。」畫有很多種、風格也有很多，構成繪畫的元素更甚，但並非每一樣是適合自己，甚或都用在一幅畫上，多聽、多看，吸收完後便要懂得選擇。「我是甚麼人、我在哪裡出生、我在哪裡生活，我要找到自己在這個世界的位置。」

　　霍剛雖然在米蘭生活逾半世紀，但他卻沒有掉丟他的根——書法。自小漂泊的生活然讓他忘了從甚麼時候開始喜歡藝術，但隨祖父霍銳學書法倒埋下了種子，「談及書法，很多人是學著怎麼拿毛筆、用水墨，這個叫運筆；我的聚焦點不在此，而是中國字的結構性。」

金陵美術館《回故鄉》霍剛藝術大展展覽現場

繪畫是感覺的經驗

　　初初看霍剛的畫時，粗略可以總結為幾個大元素——幾何、構圖、色調，而這些元素也讓人下意識貼上「西方」的標籤。然而，他的畫又何止於此。畢加索將人與物拆解為幾何體，解構再重構；霍剛則抹去了書法的運筆與水墨的筆墨功夫，將文字視為結構，重置於空間之中。空間性也是霍剛畫裡一個重要的元素，「它是一種感覺，但也具有真實性。」

　　有人認為，感覺是一種主觀，但其實感覺也是經驗所得，而他的繪畫就是一種感覺的經驗。當中，他對於空間的理解也並非虛無，而是它跟周遭環境所產生的關係與連繫。

　　霍剛是一個對生活很敏感的人，他以台灣和香港為例，同樣是高樓大廈，但從建築的厚重、建築之間的距離、空間大小來看，多兩公尺、少兩公尺出來的感覺都不一樣。「畫同樣如此，用甚麼顏色、一筆一劃置於空間甚麼位置，畫面看起來簡潔，但如何用最少表現最多，便是我創作的目的。」

金陵美術館《回故鄉》霍剛藝術大展展覽現場