楊福東個展「南轅北轍」—生活與理想之間的思考
#Art & Culture「甚麼是眼見為實的生活？」聊今次展覽「南轅北轍」，楊福東兩次提到這個問題。「影像呈現的是作者思考的藝術想像，即『意會電影』，影像即生活，甚麼是真實的生活？影像也許就像生活的一面濾鏡，折射著生活與理想之間的思考。」他說道。
《雀村往東》，六頻影像裝置。雀村是河北一個只有一百多戶的村子，很多狗生活在這裏，它們也會生病，死亡，被抛棄或者被販賣，在它們的主人眼裏，狗就是狗，它們終究看不到，雀村往東，那裏有通往外界的唯一的一條路。
今次展覽展出了楊福東自2007年以來的五個重要作品，分別是《雀村往東》（2007）、《青·麒麟／山東紀事》（2008）、《第五夜》（2010）、《關于與一切未知的女孩：馬斯瑟》（2013-2015）以及《天色．新女性II》（2014），作品中現實與理想的相依相對，無不影射出他創作、生活狀態中的「南轅北轍」——「『南轅北轍』也許意味著一種對生活的態度、生活的理解，或者更多的是對生活的一種選擇與判斷。」
《青．麒麟／山東紀事》，五頻影像裝置。作品包括三部分，分別是一部時長約二十分鍾的錄像投影，內容是開山炸石的場景，是整個青石雕塑製作的開端；十六段錄像循環播放，記錄了工人雕刻製作這件雕塑的工作過程，和嘉祥這個城市的日常生活場景，而這件青石雕塑亦是作品一部分。
問及今次爲何選擇這五件作品展出，楊福東直言《雀村往東》與《青．麒麟／山東紀事》都是拍攝於北方，《第五夜》、《關于與一切未知的女孩：馬斯瑟》、《天色．新女性II》三件作品則是以上海爲主，地域變化、生存狀態、文化差異與成長的經驗，也許可以作爲存在與理想之間的距離，一個思考的線索。
今次首次在國內展出的《天色．新女性II》與前作《新女性》相比，視覺上明顯不同。《新女性》向上世紀三十年代的中國電影致敬，包括蔡楚生導演、阮玲玉主演的影片《新女性》，運用女性肢體來呈現關於女性的一個抽象概念。楊福東的多部作品都與女性相關，在他看來，也許每個人心裡都會有一個完美女性的形象，「她」也許就是生活，一種理想的完美生活，很多時候這種「新女性」的意識也象徵著完美的生活，然而現實和想像之間是有距離的，他想去呈現這個狀態。
新作《天色．新女性II》不再是黑白影調，而是彩色的影片，無論是色調、場景都更爲明亮，看上去就如廣告的攝製棚。楊福東表示，《天色．新女性II》更像是一種反思，作品中的顔色雖然非常豔麗，如兒童時代的彩色糖紙，但它更意味著一種純粹，一種人工製景營造的純粹景色，似乎可以稱它爲夢幻似的生活，也可以稱它爲虛假的生活。「這就像小時候玩的七彩陀螺，當它旋轉的時候，七種顔色不見了，變成攪拌好的白色。一種我們可以『眼見爲實』的純粹顔色。」
從2008年開始，楊福東創作了一系列「空間」電影，都是從電影創作中不同的關注點切入進行創作。《第五夜》由七個銀幕並置，放映七段同步影像，影片以上海某個角落爲場景，從七組電影鏡頭在拍攝中不同的運用，來營造一個實時的長卷午夜劇場畫面。在這個作品中，楊福東將主動權交給了觀衆，而每個觀衆所面對的「眼見爲實」的現實想必也各有不同：「每個人在夜間的行走都是孤獨的，每個人是每個人的主角。同時觀眾作爲第二個導演，可以自行剪輯、整理他們的理解，通過觀影來決定只屬於他們自己的那一個唯一版本的電影。」楊福東說。
《天色．新女性 II》，五頻影像裝置。
《第五夜》，七頻影像裝置。
小檔案：
楊福東
1971年生於北京，1995年畢業於中國美術學院油畫系，目前工作生活於上海。從九十年代末起，楊福東就開始從事影像作品的創作，如今已經是中國最具影響力的當代藝術家之一。楊福東憑借其極具個人風格的電影及錄像裝置作品在全球多家美術館、畫廊以及藝術機構舉行了超過六十場個人展覽，其作品具有明顯的多重透視特徵，探討著神話、個人記憶和生活體驗中身份的結構和形式，每件作品都是一次戲劇化的生存經歷，一次挑戰。
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