Art & Living

　　近年設計商店或辦公室時，客人都會告訴我們想要多一點「體驗 Experience」。對於商店來說，當然想客人能夠更了解產品，一個舒適和自在的購物過程，可讓客人消費的同時，記住在實體店的購物體驗。對於辦公室用家來說，因應新世代的需要，同事會期望辦公室的氣氛輕鬆一點，設計上可能要更像一個家，促進同事之間的交流。究竟這種體驗可以怎樣在室內設計上演繹出來呢？

#1 Atsuro Tayama又一城分店

　　例如在我們為日本品牌Atsuro Tayama設計又一城分店的時候，將試身室外面當成一個客廳去構思，放上一張梳化和座枱燈，立即將平日感覺孤獨無趣的等候區，變成一個客人可以享受休息的位置。一方面像一個VIP Lounge般招待客人，另一方面同行的朋友或伴侶亦都能夠參與其中，是一種體驗上的提升。

#2 NEX Team香港

　　當我們為一間由香港人在矽谷創辦的NEX Team設計香港基地時，就要平衡start-up公司的flexible、young、playful和cool的感覺，亦要模擬到用家在家中玩遊戲的地方，做出個好玩的混合空間。

　　因為NEX Team主打研發在家運動的遊戲，所以需要進行大量試Game的實驗。我們就在靠窗的一側，根據sensor所需要的距離，模擬了一個客廳。這個位置對於一間start-up來說很重要，他們可利用這個輕鬆的角落，圍在一起Brainstorming，又或者各自捧著laptop在豆豆梳化上工作。現今世代的辦公室已經不能太冰冷，反而要加一點「家的感覺」，才配合到新世代的需要。

#3 Colour living Gessi展示區

　　就在上兩個星期，設計行內人知曉的家品店 Colour living 重新策劃了高級衛浴品牌系列 Gessi 的展示區，同樣以「體驗」出發。平日到訪傢俬或衛浴用品的展示室，產品通常是一個個被整齊的排列出來，就算在旁邊加了文字描述，感覺都比較千篇一律。

　　在重整後的展區， Colour living 將各樣 Gessi 的產品融入到一個真實的浴室場景，讓來訪者感受到Gessi Venti20系列是如何配襯到復古和華麗的設計，以及其Hi-Fi系列，一個以音響系統為靈感的淋浴裝置，又是如何連繫上音樂和90年代的流行文化。新的展區是一種生活態度的體驗，將沐浴演繹為不受拘束的靜養時光，並且為參觀者加入了作為用家第一身感受的空間，這就是其中一個在實體店提升顧客體驗的方式。

　　作為一間主打住宅設計，同時有商業項目的工作室，我親身地感受到客人對體驗的解讀和要求已經遠超在美感上的編排，他們更渴求的是能夠讓用家感覺與像在家中般自在，並著重展現一種lifestyle的想像。

　　迷戀一個時裝牌子，很大程度建基於對設計師的幻想，加一點風格氛圍與故事塑造，便成了很賣錢的品牌魅力，即使他／她設計一件普通白Tee也叫人拍爛手掌。對於上述行銷模式，筆者認為完全無問題，反正屬於時尚生態一部份。真正說不過去的，是設計師品牌並非出自該設計師之手，再強的Story telling亦只是美麗謊言。

　　在香港的時裝行頭打滾有個特色，就是一路會遇上很多磨蝕的軟骨，由讀設計的時候已經會遇到不少前輩嘗試打沉你，到做Intern時又會見識到創意如何不被重視，學習生產多過學習設計。始終時裝企業的設計總部都是在外國為主，香港辦公室的角色比較像「跟單」，多數由外國設計師創作再交給香港同事出圖並跟進生產，擔起聯繫供應商及「跑廠」的重任，再有熱情亦難有空間展現設計才華，久而久之自然令時裝夢碎了。

　　另一種情況是跟隨名師出身，遠赴海外應徵自己喜歡的品牌，或者直接跟隨自己仰慕的設計師，想像每天跟時尚偶像一起打拼的熱血畫面？可是最終會發現大部份設計原來出自背後的團隊，他們嘔心瀝血構思研發一系列款式，最後呈上給那位著名設計師挑選及採用，如此一位英雄人物主要擔當概念總監的角色，背後默默耕耘的團隊也不保證有出頭天。

　　筆者最近聽到最誇張的一個分享，是有朋友加入了某美國設計師品牌的團隊，一班設計助理努力籌備一整季系列直到展示會當日，該著名設計師才第一次踏進Showroom看見自己名下的作品，拿起來好奇地細看… 似是全無印象曾經審閱過，這「掛名」設計師的參與程度之低，實在連精神領袖亦談不上，他只會每天準時在自己奢華的辦公室裏開香檳享受，大概只有交際應酬的工作，釣到金主財團收購又有天文數字的收入。設計工作上，他最多只說兩句來季想要甚麼風格，之後就交由設計團隊付上一切勞力，這班功臣才是厲害的人物，出色的Made in Italy裇衫及皮鞋系列亦是靠他們跑出來的。最黑暗是他們竟然一直逗著不合理地低的工資，簡直是奢侈牌子背後的血汗工廠，難怪此團隊總是留不住人，不過之後又會有熱血新人慕名加入，準備迎接設計名師的泡影幻滅。