Fashion

　　自從美國電信商龍頭AT&T以天價收購了時代華納，華納旗下串流平台HBO Max被AT&T視為重點投資項目，近年更野心勃勃，希望能夠與Netflix、Amazon Prime Video、Disney+和Apple TV平分春色。要吸引到人付費觀看，自然要製作一些人家沒有而題材新穎的影片或劇集，Netflix就是這樣才可以突圍而出。

　　HBO Max於今年3月便事先張揚會製作一個名叫"The Hype"的選秀真人騷，而最新預告片在早前亦終於曝光。一個以《Project Runway》為藍本的時裝真人騷其實不是甚麼新意念，但HBO Max的《The Hype》一反傳統，不再吹捧高級時裝，選擇以街頭潮流文化及Hip Hop明星去包裝，便已經夠聰明絕頂。

　　街頭潮流文化入侵時裝界已經是不爭事實，當Louis Vuitton、Balenciaga和Dior等國際大品牌都要擁抱street fashion，炒賣波鞋變成年輕人生活一部分，Hip Hop音樂成為世界音樂主流，實在沒有其他東西比街頭潮流更具市場價值。HBO Max洞悉市場，重金禮聘請來在Hip Hop界有江湖地位的饒舌歌手Offset擔任製作人兼評審之一，便已經夠號召力。

　　而兩個月前宣布懷第二胎的饒舌天后Cardi B，亦會在丈夫Offset的節目擔任特別嘉賓，知名饒舌歌手Wiz Khalifa和A$AP Ferg亦畀面Offset擔任嘉賓，還有天后Beyoncé造型師Marni Senofonte擔任評審，這張名單比起老掉牙的《Project Runway》已贏了九條街。當然，那15萬美元獎金和StockX的合作機會都令一眾年輕人趨之若鶩，在他們預告片裡，不再看到《Project Runway》裡衣著老套的大叔大嬸，參賽者的新潮打扮都是時下街頭縮影，令《The Hype》這個真人騷更貼地，更有觀賞價值。

　　隨著今屆奧運新增了滑板項目，街頭文化在社會引發的經濟效應必定會更熾熱。另一邊廂看著Nike和饒舌歌手Travis Scott最新的Air Jordan 1聯名波鞋又再被炒上天價，還有新一季未面世已哄動全球的鞋王Dior Air Jordan 1，都足以把整個潮流界翻天覆地。的確，是街頭文化弄死了從前的時裝，但不得不承認，也是街頭文化撐起了今日的時裝。

　　繼時裝設計師Dries Van Noten發表了一封致業界的公開信，英國時裝協會BFC和美國時裝設計師協會CFDA亦出了一篇重整時裝業界的聯合聲明，然後Gucci創作總監Alessandro Michele又在個人社交平台宣布一年只會舉行兩場時裝騷。他們的舉動和想表達的訊息都很明確，是呼籲業界將步伐放慢，讓大家可以吸一口新鮮空氣，享受更多自由，讓創作者得到更多創作空間。等到今日，終於有人出來發聲和正視問題，行動雖然正面，但可惜，已經為時已晚。

　　其實「問題」一早已經存在，業界人士都心裏有數。由高級訂製行業式微那一天開始，其實整個行業以至世界大局已定。暴發戶當道，品味沒落，富婆不再稀罕250小時縫製而成的一件高級訂製，財團企業不再有耐性去養育一個品牌和善待設計師，加上速食文化與街頭文化氾濫成風，還有大數據這個時代衝擊，你叫時裝業界如何放慢步伐？Nicolas Ghesquière離開Balenciaga，Raf Simons要離開Dior，都是因為受不了企業化的數字管理和制度。所有人明知制度已經腐爛，但所有人依然要硬著頭皮去幹活，為甚麼？因為大家都要糊口。沒完沒了的聯名設計，有利潤的早春和初秋系列，可以捨棄嗎？你可以，但品牌投資者不可以，這就是金錢世界的現實。被街頭潮流蒙蔽的消費者，會願意跟你回到昔日Romeo Gigli、Thierry Mugler和Jean Paul Gaultier那個只追求創作的年代？被數字寵壞的企業投資者，會因為一位設計師的委屈而去放棄可觀利潤？

　　單方面改革根本沒有意義，因為要對抗的已經不是一個時裝制度，而是整個社會和人心。Nicolas Ghesquière和Raf Simons離開了Balenciaga和Dior又如何，一日依然在玩這個遊戲，也逃不了整個時裝界，這就是遊戲規則。變了質就是變了質，與其浪費心機去試圖改變一個不能改變的制度，倒不如想辦法去適應它。不想自欺欺人，也大可以像Helmut Lang、Martin Margiela和Phoebe Philo一走了之，遠離塵囂，從此落得耳根清靜，亦未嘗不是一種解脫。