【香港風格】最愛畫藍色戰船！小伙子用瓷磚延續廣彩藝術
#廣州織金彩瓷 #廣彩 #瓷器 #清朝貢品 #夕陽行業 #室內設計 #瓷磚畫 #人物專訪林斷山明，出自蘇軾的《鷓鴣天》，意思是，人處身在一片樹林之中，只要不斷向前走，必能在盡頭看見豁然開朗的山景。以藝名「林斷山明」進行廣彩研究的魏德龍（Dixon）說，廣彩雖是夕陽行業，但其實仍有很大的發展空間，所以他正積極地為廣彩籌謀新出路，盼望這門古老工業能承傳下去。
「多一個師傅就像多一個親人！」
廣彩是廣州織金彩瓷的簡稱。它始於明朝，至清朝時被列為貢品，至今約莫有三百多年歷史。林斷山明說，中三時偶然在電視節目中認識廣彩，被其藝術和歷史價值深深吸引，便膽粗粗跑上「粵東磁廠」向譚師傅拜師學藝。「師傅很願意教新人，只要你上來學，他就會教！」
粵東磁廠
然而，在跟師傅學藝的七年裏，林斷山明見證著許多人上來學藝，偏偏因為做廣彩很辛苦也要求有耐性，最終半途離去。至於他仍能堅持到今天，則有賴一份無價的師徒情，「多一個師傅就像多一個親人，是這份情一直維繫著我對廣彩的熱情。」然後他娓娓道出，他和師傅的相處日常。
「比較有趣的是，平日下午，師傅每隔一小時便會下樓到附近公園吸煙。我也會跟著他同去，聽他說說自己的往事，或是香港瓷廠的發展。」才剛語畢，林斷山明語帶惋惜地說，現在樓下的公園都拆掉了，師傅的年紀也愈來愈大，身體狀況每況愈下，正處於休息狀態。「我想繼承他的衣鉢，繼續做廣彩，這也是他很大的一個心願。」
林斷山明亦特別珍惜，他和師傅之間有一份不用言語交流的默契。「當我看著師傅畫第一筆時，便知道他會怎樣畫第二筆。雖然我倆年紀相差五十多年，卻從來沒有代溝，是因為瓷器已把我們兩個連在一起。」
林斷山明由中三開始接觸廣彩，至今已有七年時間。
不只做廣彩，也做港彩
今日林斷山明坐上了師傅平日坐的椅子，一筆一劃描繪出廣彩圖案，只見他渾身散發著一股與他年齡不符的成熟與穩重。他說：「做廣彩最考功夫的，是前期的準備工作。師傅曾對我說，下筆前必須先想好整個構圖，所以我時常去查閱拍賣行書籍、參觀博物館，然後照著所看見的圖案，試想像師傅會怎樣下第一筆、第二筆，從而推斷自己要怎樣做。」
先想好整個構圖，再下筆。
他又說，要完成一件廣彩作品，先由選購白胎開始，即是未有畫上任何顏色的瓷器。「把它清理乾淨，然後用墨上稿，再用瓷刻（即廣彩顏料）去勾勒線條、填色和織金。最後經修改執漏，便交給師傅放入爐裏，以八百度高溫燒製。」
在林斷山明的眼中，廣彩是中西合璧的文化象徵，所以他很希望在此基礎上添加香港風格！「我喜歡畫有關維港、商船來港貿易的圖畫。我覺得這樣很有意思──每艘船都在大海漂浮，然後從一個港口到另一個港口，真的很有香港人的感覺！」
林斷山明現於香港理工大學修讀環境及室內設計系，他提出廣彩可應用在室內設計中，於是努力研究在瓷磚上做廣彩，並身體力行拼湊出一幅瓷磚畫。「比起單件瓷器，這樣的作品能給人更大的視覺震撼！」
林斷山明很喜歡以單色作畫，最愛用藍色。
林斷山明說，廣彩不能單靠一個人去做承傳的工作，所以他期望望更多有藝術或設計底子的人可以加入。