荃湾CHAT六厂｜织时大叫！

活动简介

CHAT六厂（六厂纺织文化艺术馆）推出一系列触感丰富、鼓励亲身参与的趣味项目，迎接活力充沛的夏天。「织时大叫！」展出阿古斯．努尔．阿马尔PM Toh、陈惠立及Slow Art Collective的有趣作品，展览由CHAT六厂执行董事及首席策展人高桥瑞木策展，她亦于近日共同策划了2026年威尼斯双年展中广受好评的日本馆。CHAT六厂旗舰社群计划「种学织文」于本年度邀请时装设计师杨展、印度舞艺术家Neesha Jhaveri及编舞家黄瑞麟，透过一系列亲手参与的共创活动，携手探索人类迁徙与植物传播之间的共鸣。「织时大叫！」与「种学织文2026：开放工作室」将于2026年7月18日起于南丰纱厂向公众开放。

织时大叫！｜2026年7月18日至10月25日

群展「织时大叫！」展出阿古斯．努尔．阿马尔 PM Toh（亚齐）、陈惠立（香港）及Slow Art Collective（墨尔本）的作品。艺术家们以趣味手法探索日常压力的来源，并邀请观众透过触摸、编织、角色扮演与开怀欢笑放松心情。 

走进南丰纱厂的纱厂坊时，观众将踏入阿古斯．努尔．阿马尔 PM Toh打造的创意游乐场——《感官漫游》。阿古斯与香港不同社群合作，用家居物品与二手布料打造出这个互动空间。无论男女老幼，都可以用气泵拯救小狗雕像、为动物友伴拍下趣怪照片，或对着电风扇大叫，重温儿时乐趣。观众甚至可以化身新闻主播，透过艺术装置报导天马行空的独家新闻。此游乐场将于7月18日至8月9日展出。

阿古斯是来自印尼亚齐的着名故事表演家及艺术家，他致力以崭新形式保存和延续当地的说故事传统，同时透过艺术赋能社群，尤其擅于以充满玩味的艺术创作作为疗愈伤痛的方式。他的作品曾于2022年在德国举行的第十五届卡塞尔文献展展出，藉装置及说故事表演，彰显文化记忆、协作与缔造和平的力量。 

在南丰纱厂二楼的CHAT六厂，观众的参观之旅将由香港艺术家陈惠立打造、既熟悉又陌生的本地学校走廊揭开序幕。高达三米的巨型校服、可供观众走进其中拍照的巨型皮鞋、欢迎涂鸦书写的课桌——艺术装置内的一切看似熟悉可辨，却与日常校园所见有着意想不到的差异。 

陈惠立以其别树一格的泳池系列作品着称，在香港当代艺术界极具辨识度。在这些描绘泳池的标志性作品之前，陈惠立的创作聚焦于学校及校园生活的相关主题。在今次展览中，这些熟悉的题材将被重新塑造成大型沉浸式艺术装置。 

Slow Art Collective在展厅内呈献两个截然不同的互动空间。在较昏暗的一边，萤光色彩在黑暗中绽放，塑造出的士高一般的幻彩场域。观众可将网球投入横跨展厅的管道，让球体穿梭其中并触发各种发声装置。较明亮的一边设有大量色彩缤纷的回收布条和纱线，观众可将它们任意编织、打结或编辫于大型竹制结构及特别设计的墙面上，让装置的形态随着更多参观者的参与而持续演变。

Slow Art Collective由Chaco Kato及Dylan Martorell带领，擅长把公共空间转化为大型互动织机及音乐装置，邀请公众参与创作过程。十多年来，他们持续运用回收物料，将以游戏为本的多感官体验带入各个社区。继于澳洲、尼泊尔、日本、美国等地广泛展出後，他们现首次将其参与式作品带到香港。

种学织文2026：开放工作室｜2026年7月18日至10月25日

「种学织文」是CHAT六厂一年一度的旗舰社群计划。自2019年起，计划透过亲身种植与艺术创作的过程，汇聚艺术家与公众，共同探寻自然、纺织与艺术之间的联系。 

今年，「种学织文」以印度文化为灵感。作为香港第四大非华裔族群，印度社群早已紧密交织于这座城市的纹理之中。在香港时装设计师杨展、印度舞艺术家Neesha Jhaveri及香港编舞家黄瑞麟的带领下，经公开招募组成、来自不同世代及文化背景的「种子队」成员积极参与种植和制作过程，一同探索受印度文化启发的可持续时装与当代舞蹈。

在CHAT六厂的开放工作室内，观众将有机会体验印度雕版印花这项古老的传统纺织工艺，使用由杨展设计的木刻雕版，以及由「种子队」在南丰纱厂天台种植的植物所提炼成的天然染料，在布料上合力盖上印花。观众亦可运用现场多款原子印章，在纸上创作独一无二的纹饰，作为手信带回家。

观众在开放工作室内不仅动用双手，更可以用上双脚，全身投入崭新的艺术体验。黄瑞麟融合Neesha Jhaveri的专家意见，编创出一套简单易学的当代舞蹈动作，灵感源自印度传统及纺织生产与自然之间的密切关系。杨展用回收衣物拼合成立体装置，将这些动作具体呈现；观众可穿进这些经过塑形的服装，摆出不同舞姿。尝试舞步时，观众亦可在工作室的另一边穿上特制鞋套，沾上种子队准备好的墨水，在铺开的长布上留下舞动的足印。展览结束後，各项共创活动产生的布料将用于制作表演用的时尚服装，透过舞蹈进一步推广文化多元、环保意识与富同理心的创意实践。

飞越温暖牌：香港童年布艺｜至2027年2月21日

CHAT六厂的陈廷骅基金会展厅展出「飞越温暖牌：香港童年布艺」，汇集了1930年代至2020年代的本地童年纺织品，包括家传衣饰、量产玩具、手工娃娃等，邀请观众发掘跨世代的共同回忆与喜悦。展厅内的互动区自推出以来一直大受欢迎，观众可以亲身体验花绳、抓子等香港旧日的孩童玩意，与新知旧友一同重新探索触感游戏的奇妙乐趣。

CHAT六厂执行董事兼首席策展人高桥瑞木表示：「『织时大叫！』希望透过一系列互动艺术作品，让观众暂时放下日常生活中的压力与繁琐。由重新想像的本地校园走廊，到两个探索声音与编织可能性的实验空间，再到以日常家居用品和二手纺织品构筑成的奇趣装置——这个充满参与性的参观体验邀请每位观众投入其中，在开放自在的环境中尽情探索。」

CHAT六厂副策展人罗璧如表示：「『种学织文2026：开放工作室』不只是一个展览，更是促进交流的催化剂，以及一个让不同社群相遇、共同创作并想像归属的生活空间。计划的核心在于一个简单的信念：当我们一起创作，便会开始互相理解。」